虽然罗杰已经明言，自己不打算过多的插手这个项目，但毕竟乐队才是“摇滚复兴”计划的发起者。
更重要的是，乐队是【量子音乐】的母公司，【量子娱乐】最大的股东。
——虽然只是并列的“最大”。
能够在【量子音乐】混到高层的，职场中一些不能触碰的雷区，是绝对不会去碰的。
在不对正常工作产生过多负面影响的前提下，他们是宁可麻烦一些，也不愿出什么“差错”。
罗杰不打算过多插手“摇滚复兴”计划倒不是随口说说，而是真的不想多管这些事。
但计划书都送来了，罗杰恰好闲着没事，也就顺手翻开看了看。
这只是初步的计划，还需要继续进行完善，并根据各方面谈判的进展，反复进行修改，才会真正开始推动。
不过，从这份初步的计划上，已经可以大致看出【量子音乐】打算如何推动“摇滚复兴”这个项目了。
按照【量子音乐】的“预算”，这个项目需要的启动资金并不算多，数百万美元就绰绰有余。
不过，却需要相当庞大的资源。
简单来说，“摇滚复兴”计划主要分为三个阶段。
首先，在全北美范围内，搜罗有兴趣在摇滚音乐的领域进行发展，而且有天赋的音乐人。
这里的“音乐人”，主要是指摇滚乐手和歌手，其次则是少量的创作者和音乐制作人。
考虑到“培养价值”方面的因素，前者的年龄被严格限制在十三至十八岁之间，后者则没有太多的限制，但会优先考虑“更加年轻的音乐人”。
第二个阶段，则是为这些“未来的音乐人”进行系统化的培养。
其实，若是去看摇滚音乐的历史，不难发现，那些出色的传奇摇滚明星们，几乎没有一个是“学院派”出身，反而以“野路子”居多。
这其实有很多的原因。
其中最重要的一点就在于，摇滚音乐最注重的并非是乐曲本身，而是音乐中所蕴含的“精神”。
诸如吉米-亨德里克斯、大卫-鲍伊、鲍勃-迪伦等等，这些底层出身的“野路子”，他们或许在乐理、技巧方面有所欠缺，但他们的经历，反而是更加宝贵的一笔财富。
这些经历，让他们的音乐有了一种特殊的力量，能够震撼人心。
不过，这种“人才”，单靠培养，却是培养不出来的。
“摇滚复兴”计划所要培养的，也不是重现六十到八十年代，摇滚音乐最辉煌的那个时期，那一个个最顶尖的传奇巨星。
事实上，无论是【Darkness】乐队，还是【量子音乐】，对于“摇滚复兴”计划，最高的期待，不过是培养出一批二三线水准的乐队来。
这个年代，摇滚音乐之所以“没落”，除了数字音乐模式下，“大热单曲”对传统的“专辑优先”模式的冲击之外，更重要的，还是因为在摇滚乐坛，缺乏了一批“中坚力量”。
顶级的大牌，当今乐坛其实是并不缺的。
不提罗杰的【Darkness】乐队，那些从八十年代就活跃至今的老牌乐队当中，也有不少大名鼎鼎的角色。
哪怕当年的人气差一点，几十年积累的人气摆在这里，至少混到一线巨星的程度，还是没有任何问题的。
就好像和罗杰等人私交极好的【金属猴子】、【A】等几个乐队，就属于这种情况。
事实上，如今的摇滚乐坛，缺乏的是顶级乐队之下，那些“中坚力量”。
套用一个经济学的名词，就是缺少“中产阶层”。
如果一个国家，只有富豪和穷人，没有两者中坚的“中产阶层”，那会是什么样子？
看看非洲和中东的大多数国家就知道了。
现在的摇滚乐坛也是如此。
上有一个个老牌的“顶级乐队”撑场面，底层那些“无名小卒”也不缺。
但最重要的“中产阶层”，倒也不至于说完全没有，但数量却是不足以支撑起这个庞大的市场，让它繁荣起来。
“摇滚复兴”计划，所要培养的，正是这一批“中产阶层”。
一个金字塔，自然不可能只有底座和塔尖，中间那部分，也是不可或缺的。
而这个“中产阶层”，依靠过去那种“自由竞争”的方式，倒也不是不行。
但在摇滚音乐整体环境低迷的情况下，没有足够多的年轻人加入到这个行业中来，唱片公司想要推动摇滚音乐的发展，或者说“复兴”，就只能自己培养。
学院派的方式未必适合摇滚音乐。
但却是成本最低、效率最快，也最省事的办法。
诚然，学院派的摇滚乐队有着这样那样的缺点，甚至于在很多自诩“硬核”的摇滚歌迷看来，他们根本算不上是一支摇滚乐队。
但想要用最低的成本，最快的速度，扩充起摇滚乐坛的“中产阶层”，学院派的培养手段，却是最有效的。
至于顶级乐队……
至少在未来的二十年里，八十、九十年代的那一批大牌还撑得住场面。
若是“摇滚复兴”计划能够让摇滚音乐重新繁荣起来，自然会有更多的年轻人主动加入这一行，从而在优胜劣汰之下，诞生出足够出色的乐队和歌手。
若是“摇滚复兴”计划失败，那也不用再去考虑这些问题了。
至于“摇滚复兴”计划的最后一环。
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