“这一次，毕加索用了更厉害的办法，他从中轴线把牛分成了面朝纸张和背朝纸张两个方向。”
“然后用黑色块表现出面朝纸张，用白色块表现出背对纸张，把另一面的结构翻转过来。”
“他这是想在不用光线的情况下画出牛的立体，意图让牛活过来！！！”
梅雷尔森终于明白了。
林轩可是白费了多少口舌。
让梅雷尔森明白过来，就等于让西方绘画界明白过来。
没有错，林轩掐死了抽象派的存在而是把国画的意象派直接嫁接到了绘画艺术的尽头。
虽然地星绘画艺术发展的本质也是这样。
但是，本质是这样，和宣传出来是这样，那可是两回事。
本质上米国人还是战争贩子呢，现在人家叫世界警察。
林轩：“之前的每一幅图的公牛，牛尾巴都是搭在身躯之上的，或有或无的在暗示立体感。”
“而现在，从这一幅图开始，公牛的尾巴自然垂落。”
“为了把立体感带给自己的影响完全消除，毕加索省略了牛头，而是把牛眼睛所在的色块给留下了，来表达头颅。”
“但是，这幅图也失败了，因为牛眼睛色块会被参观的人看作是牛脑袋缩小。”
“而且是背面的牛眼睛的色块，被看成了是牛正脸的缩小。”
“于是，第七附图出现了。”
第七幅图公牛的特点已经被完全提了出来。
牛尾巴，牛肩，牛角，公牛比母牛多的器官。
剩余的部分，全部用白色块表达。
然后，毕加索采用了和泼墨山水类似的手法，中心炭笔来表达正反两个方向。
“为了避免牛眼睛被认作是牛脑袋，毕加索用细线勾勒了牛脑袋。”
“但是，第七幅图也出现了一个巨大的漏洞。”
“那就是牛脑袋出现后，观察者并不能通过牛脑袋看出来这是回头的牛。”
“他们会认为那只后眼的色块是前脸的眼睛色块。”
“而且，用两条线去表达一条牛腿，还是利用了画的立体感而不是意向的立体感。”
“于是，第八幅图应运而生！”
第八幅图，再次发生了变化，两个变化。
一个是双条线表现的牛腿，变成了一根线表现牛腿，四条腿从八根线减少到了六条线。
为什么是六条线？
因为表现在外侧的腿用两条线表现出三角形的留白色块，而背面的腿用单条线表现那是一条腿。
而眼睛色块不能留白，多加了一只眼睛。
有眼睛后，牛头的确是转过脸来了。
“如果说前面的道路全部走对了，那么这只眼睛将会是画龙点睛……”
说到这里，林轩顿了顿：“画龙点睛是一个龙国古代有关绘画的成语典故。”
“古代一位张姓画家画了一幅壁画，那条龙惟妙惟肖，但是却没有眼睛。”
“别人问他为什么不画眼睛，张姓画家说画上眼睛龙就会活过来然后飞走。”
“旁人不信，于是张姓画家提笔点睛，顷刻之间乌云密闭大雨倾盆，壁画中的龙破空而去，墙壁也毁于一旦。”
“地星龙国用画龙点睛来形容赐予事物灵魂的最重要的一环。”
“毕加索的画牛点睛失败了，于是他继续在这条路上闯向了下一关。”
“第九副公牛！”
图上出现了第九头牛，除了标志着公牛特点的蛋蛋之外，其余部分不再带有任何色块。
这已经非常接近于白描的绘画艺术。
几乎不用色块，全部留白，毕加索想要在不用描绘出立体的东西的情况下表现出立体。
想要在不描绘出大量特征的情况下表现出特征。
想要不描绘光线的情况下表达出光线。
想要在不脱离平面的情况下让牛活过来。
“又失败了，公牛在失去颜色特征后，本来非常好的眼睛，变得无神起来。”
“第十副公牛应运而生！”
“毕加索再次去掉了牛头，只留下眼睛色块的线条和中间的眼睛。”
“去掉了牛腿形态只留下线条，去掉牛背、牛腹、牛肩形态，只剩下线条。”
“用一条线段代替连接躯干和头的肩膀、牛头、牛耳。”
梅雷尔森大失所望：“失败了啊，好可惜，这条路走不通。”
林轩：“接下来我不说了，大家看第十一附图吧。”
第十一附图出现了。
牛背、腹部、肩部的线条隔离全部消失。
牛眼睛色块线条消失，脖子线条消失。
一条线圈出了牛的整体形态，四条线是牛腿，一条线是牛尾巴。
身躯的两条线直接连接在了牛眼睛上，一条U线是牛角。
这就是牛去掉了光线、颜色后，保留牛的特征形成的简笔画。
依旧看得出是牛，但是它并没有活过来。
从快要活过来，一直到死掉。
明明要活过来的。
但是死掉了。
证明了这条路是走不通的。
但是，毕加索已经穷尽所能，做了一切尝试。
在公牛身上增加光线效果，增加印象派效果，增加空间效果，增加多面描述立体效果。
然后一点一点刨除实验中证明的不需要的部分，留下了应该留下的重点。
但是，最后失败了。
这本身就不可能成功，就像一辆桑塔纳，有人感叹：车不错，就是牌子太low了。
然后去掉了桑塔纳车标，换成了奔驰。
本质上并不会让它变成奔驰。
林轩微笑：“这是一幅图至少描述了四个绘画流派的方向。”
“真实派，光线派，立体派，抽象派。”
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